Konzertprogramme
Konzertprogramm Klassik I
| W. A. Mozart (1756-1791) | Trio in F-Dur* |
| Franz Schubert (1797-1828) | Variationen über "Trockne Blumen" |
| Johannes Brahms (1833-1897) | Sonate A-Dur für Violine und Klavier |
| Claude Debussy (1862-1918) | Prélude a l'Après-midi d'un Faune* |
| Nino Rota (1911-1979) | Trio (1958) |
Dieses traditionelle Konzertprogramm mit Werken von der Klassik bis zum 20. Jahrhundert zeichnet sich besonders durch die Popularität der Stücke aus. Da die Komponisten nicht nur Meister der Tondichtung waren, sondern auch als Visionäre ihrer Zeit voraus blickten, bietet dieses Programm neben einem musikalischen Hochgenuss einen Einblick in die Meilensteine und Wendepunkte der Geschichte unserer Musik. Neben der Bearbeitung von Mozarts Bläserserenade KV 375 und Debussys berühmtem Vorspiel zum Nachmittag eines Fauns runden wir das Programm mit einem neoklassischen Trio von Nino Rota ab.
Konzertprogramm Klassik II
| Ludwig v. Beethoven (1770-1827) | Variationen über "ein Mädchen oder Weibchen" Op. 66* |
| Johannes Brahms (1833-1897) | Scherzo c-Moll |
| Frank Martin (1890-1974) | Ballade |
| Lili Boulanger (1893-1918) | D'un Matin de Printemps* |
| Pause |
| Felix Mendelssohn- Bartholdy (1809-1847) | Trio (nach dem Oktett Op. 20)* |
Die erste Programmhälfte präsentiert sehr energische Kompositionen, stets von einer jugendlichen Frische getragen. Den Abschluss des ersten Teiles bildet der "Frühlingsmorgen" der mit 26 Jahren gestorbenen Komponistin Lili Boulanger.
Nach der Pause stellen wir mit dem Oktett von Mendelssohn unsere bisher größte Bearbeitung vor. Der nur 16 Jahre alte Komponist schrieb dieses monumentale Werk für zwei Streichquartette und bearbeitete es später für vierhändiges Klavier. Der dritte Satz existiert auch in einer Bearbeitung des Künstlers für großes Symphonieorchester. Ein klassisches Programm von hoher Bekanntheit und besonderer Brillanz.
Konzertprogramm "Musik des 20. Jahrhunderts" I
| Claude Debussy (1862-1918) | Prélude a l'Après-midi d'un Faune* |
| Maurice Ravel (1875-1937) | Tzigane |
| Steve Reich (*1936) | Vermont Counterpoint for Flute and Tape |
| Neues Werk, z. B. Mike McFerron | Music for Flute, Violin and Piano |
| Pause |
| Charles Ives (1874-1954) | Sonate für Violine und Klavier Nr. 2 |
| Lowell Liebermann (*1961) | Sonate für Flöte und Klavier |
| Nino Rota (1911-1979) | Trio (1958) |
Zu keiner anderen Zeit waren so verschiedene Musikstile präsent, wie im 20. Jahrhundert. Aus der Fülle der Musikrichtungen haben wir eine Auswahl erstellt, die Einblicke in die Ideen und Empfindungen des vergangenen Jahrhunderts gewähren und zum besseren Verständnis der so genannten "Modernen Musik" beitragen. Unter den stets stark emotionalen Kompositionen finden sich impressionistische und lebendige, energische und expressionistische Kompositionen. Die drei Werke nach der Pause sind stilbildende Meisterwerke der Kammermusik. Das Programm bietet die Möglichkeit, vor der Pause die Aufführung einer neuen Komposition mit aufzunehmen.
Konzertprogramm "Musik des 20. Jahrhunderts" II
| Charles Ives (1874-1954) | Largo* |
| Jacques Ibert (1890-1962) | Jeux |
| George Gershwin (1898-1937) | Songs from "Porgy and Bess" arr. Heifetz |
| Bohuslav Martinu (1890-1959) | Promenades |
| Beat Furrer (*1954) | Presto con fuoco |
| Arvo Pärt (*1935) | Fratres |
| Aaron Dan (*1981) | Fuego Místico |
Ähnlich wie das Konzertprogramm "Musik des 20. Jahrhunderts I" zeigt auch dieses Programm eine Auswahl an verschiedenen Strömungen des letzten Jahrhunderts. Hier jedoch liegt der Schwerpunkt auf dem Verinnerlichen und Verarbeiten der Geschehnisse dieser Zeit. Wo die verbalen Beschreibungen jener Empfindungen aufhören, setzt die Musik dieses Programms an. Es setzt Signale einer Gegenbewegung zur sich immer mehr materialisierenden Welt und zum sich ständig steigernden Lebenstempo. Sowohl amerikanische Komponisten der Jahrhundertwende kommen zu Gehör, als auch der tschechische Visionär Bohuslav Martinu oder Arvo Pärt.
Konzertprogramm "La Muerte del Angel" - Portrait von Astor Piazzolla
| Astor Piazzolla (1921-1992) | Introduction al Angel* |
| Astor Piazzolla | Milonga del Angel* |
| Alberto Ginastera (1916-1983) | "Impressiones de la Puna" für Flöte und Klavier* |
| Astor Piazzolla | La Muerte del Angel* |
| Astor Piazzolla | La Resurreccion del Angel* |
| Nadia Boulanger (1887-1979) | Trois Pièces, für Violine und Klavier* |
| Astor Piazzolla | Fuga y Misterio* |
Zeitlebens war Astor Piazzolla seinen beiden Lehrern Alberto Ginastera und Nadia Boulanger zutiefst verpflichtet. Ginastera half dem jungen Piazzolla, sich ernsthaft dem Komponieren zu widmen und ermutigte ihn, an einem Kompositionswettbewerb teilzunehmen. Er gewann diesen Wettbewerb, dessen Preis ein Studium in Paris bei der weltberühmten Pädagogin Nadia Boulanger war. Obwohl er sich konventionellen Gesetzen nie unterordnete, zeigen seine Werke immer wieder, dass er das Handwerk selbst der schwierigsten musikalischen Gattung - der Fuge - sehr wohl beherrschte. Diese faszinierende Gratwanderung zwischen Konvention und Freiheit möchten wir aus der Sicht seiner Lehrer betrachten.
Fantasie und Vision
| L. v. Beethoven (1770-1827) | Variationen über "ein Mädchen oder Weibchen" Op. 66* |
| Gabriel Fauré (1845-1924) | Fantasie Op. 79 |
| Maurice Ravel (1875-1937) | Ma Mère l'Oye* |
| Lili Boulanger (1893-1918) | D'un Matin de Printemps* |
| Henryk Wieniawski (1835-1880) | Legende |
| Nino Rota (1911-1979) | Trio |
Musik kann Geschichten erzählen, wie Märchenbücher oder Liebesfilme. Doch wie kommen die Bilder in die Musik hinein? Für dieses Programm haben wir Werke ausgewählt und bearbeitet, die von Märchen und Fantasiebildern handeln. Den Anfang bilden Variationen über Papagenos Arie "Ein Mädchen oder Weibchen wünscht Papageno sich" aus Mozarts "Zauberflöte", während die fünf "Märchen der Mutter Gans" von Dornröschen, dem kleinen Däumling oder einem Feengarten erzählen. Einen feurigen Abschluss bildet das 1958 komponierte Trio von Nino Rota, der besonders als Komponist der Musik zu Filmen von Federico Fellini berühmt geworden ist.
Idee und Inspiration
| Joseph Haydn (1732-1809) | Zigeuner-Trio* |
| Cécile Chaminade (1857-1944) | Concertino |
| Eugène Ysaye (1858-1931) | Poème Élégiaque |
| Claude Debussy (1862-1918) | Prélude a l'Après-midi d'un Faune* |
| Paul Taffanel (1844-1908) | Freischütz-Fantasie |
| Pablo de Sarasate (1844-1908) | Introduction et Tarantelle |
| Aaron Dan (*1981) | Fuego Místico |
Wie findet ein Komponist zu seinem Stil? Im Mittelpunkt dieses Programms stehen die Werke der fünf Komponisten Chaminade, Ysaye, Debussy, Taffanel und Sarasate, die alle innerhalb weniger Jahre am Pariser Conservatoire studierten. Trotz der ähnlichen Kompositionsschule und der gleichen Stilepoche zeigt dieses Pogramm, wie unterschiedlich fünf Menschen empfinden können. Keiner dieser fünf Rebellen komponierte letztlich so, wie die Lehrbücher es vorschrieben - doch gerade dies löst sie von der Last ihrer Zeit und lässt sie lebendig und zeitlos sein.
Emanzipation und Identität
| J. S. Bach (1685-1750) | Triosonate G-Dur |
| Joseph Haydn (1732-1809) | Zigeuner-Rondo |
| F. Mendelssohn- Bartholdy (1809-1847) | Allegro moderato (aus dem Oktett Op. 20)* |
| Henryk Wieniawski (1835-1880) | Polonaise D-Dur Op. 4 |
| Francois Borne (1840-1920) | Fantaisie brilliante sur Carmen |
| Pablo de Sarasate (1844-1908) | Introduction et Tarantelle |
| Astor Piazzolla (1921-1992) | Fuga y misterio* |
Musik ist immer auch Abbild einer sozialen Realität. Die Art der Anwendung der Haupt- und Nebenstimmen spiegelt die sozialen Strukturen jener Zeit. Als mit der französischen Revolution die Idee der Gleichheit aufkam, war die Emanzipation der untergeordneten Nebenstimme zu einer freien, gleichberechtigten Stimme sogar schon in vollem Gange. Dass Brüderlichkeit nicht immer friedlich ist, zeigt der Wettkampf der beiden Soloinstrumente Geige und Flöte in den hochvirtuosen Kompositionen von Wieniawski und Borne. Einen würdigen, auch nicht kampflosen Abschluss macht Astor Piazzollas "Fuga y misterio" aus der Oper "Maria de Buenos Aires".
* Bearbeitungen des Trio Dan